ONZE COMMUNITY VAN KUNSTENAARS
Waar creativiteit en innovatie ondersteund worden
ArtChurchRochus zet zich in voor het ondersteunen van kunstenaars op elke mogelijke manier. Met speciale aandacht voor nieuw en opkomend talent helpen we kunstenaars om hun werk op een eenvoudige manier te presenteren en te verkopen, om in contact te komen met andere kunstenaars en om een eerlijke vergoeding te krijgen voor hun harde werk. Als u vragen heeft over de kunstwerken of over de kunstenaars zelf, aarzel dan niet om contact met ons op te nemen.
Etienne Mottez
Mixed Media
De in Rijsel gevestigde kunstenaar Étienne Mottez vond via tekenen een manier om te communiceren en zich te uiten, toen taal hem in zijn jeugd parten speelde. Geïnspireerd door graffiti, stripverhalen en straatcultuur groeide zijn beeldtaal uit tot een explosie van kleur, symboliek en gelaagdheid. Zijn werk verwijst naar grootheden als Jean-Michel Basquiat, Hervé Di Rosa en Robert Combas, maar is bovenal doordrongen van een diep persoonlijke expressie.
Zonder academische scholing laat Mottez zich leiden door intuïtie en emotie. Acryl, olie, spuitverf, Posca — alles is mogelijk zolang het zijn verhaal dient. Zijn grote doeken zijn visueel krachtig, maar onder de oppervlakte schuilen verborgen tekens, anagrammen en emoties die uitnodigen tot ontdekking. Elk werk is een momentopname van zijn leven: rauw, eerlijk en direct.
Jorge Pérez Rodríguez
Oil / ink on paper / canvas
Jorge Pérez Rodríguez, gevestigd in Tenerife, is een veelzijdig kunstenaar, colorist en illustrator met een uitgesproken visuele stijl die abstractie, fantasie en surrealisme moeiteloos met elkaar verweeft.
Na een diploma in grafische vormgeving aan de Fernando Estévez School of Arts (1995) behaalde hij in 2000 zijn Bachelor in Fine Arts aan de Universiteit van La Laguna. Sindsdien bouwde hij gestaag aan een artistiek parcours met een eigen, herkenbare signatuur.
​
Jorge werkt voornamelijk met olieverf op doek of papier, waarbij hij zijn technische beheersing koppelt aan een rijke, verbeeldingsvolle beeldtaal. Zijn werk is opgenomen in tal van internationale privécollecties en spreekt zowel door kleur als door verhalende diepte.
Paolo Franzoso
Mixed Media
Paolo Franzoso (°Chioggia, Italië) is een autodidactische kunstenaar die zijn weg naar de schilderkunst vond in een periode van persoonlijke en professionele omwenteling. Na jaren als grafisch ontwerper in Bologna en later in Adria, begon hij in 2009 te schilderen om zichzelf opnieuw uit te vinden — en vond daarin een krachtig nieuw expressiemiddel.
Zijn werk is intens persoonlijk en tegelijk universeel. Elk schilderij ontstaat vanuit een emotie, gevoed door indrukken uit het dagelijks leven, dromen en gedachten. Paolo ontwikkelde een eigen gemengde techniek waarbij hij acryl, olie, stuc, gips, papier, karton en teksten samenbrengt tot een gelaagd, materieel beeldverhaal.
Sinds 2015 werkt hij vanuit zijn atelier Artisticheria, en groeide zijn werk uit tot een vaste waarde op nationale en internationale tentoonstellingen. Zijn oeuvre telt intussen meer dan 400 werken, waarvan het merendeel in privécollecties is opgenomen.
Kelly Thibaut
Mixed Media
Kelly Thibaut is een Frans-Belgische kunstenares die opgroeide in België. Ze herontdekte haar liefde voor kunst toen ze naar de Côte d'Azur verhuisde. Ze vindt inspiratie in het mediterrane decor: exotische planten, kleuren en licht, die ze probeert te vertalen met haar persoonlijke touch.
​
Hoewel ze de nadruk legt op kleur, worden de personages op haar schilderijen ‘Ventjes’ genoemd, als eerbetoon aan haar Vlaamse roots. Ze hebben gemengde emoties, maar ze beschrijft ze vooral als onhandig en vaak in grappige situaties. In plaats van handen en voeten hebben ze gezichten die hun verschillende persoonlijkheden weergeven.
Valentina Amidei
Artbags
Valentina weet als geen ander hoe ze materialen zoals koper, stof, leer, email en verf moet combineren om echte kunstwerken te creëren die design, kunst, vakmanschap en kennis weerspiegelen. Haar Artbag serie heet Animal Charm en is geïnspireerd op de schoonheid van de natuurelementen en weerspiegelt het fantasierijke gebruik van materialen.
Valentina werd met haar Art Bags geselecteerd als exposant voor de kunstbeurs Lille Art Up! 2025.​
Linda Roosens
Mixed Media
Linda Roosens is geboren en getogen in Brussel. Twintig jaar geleden wisselde ze haar geboortestreek om voor Kortrijk. Zij volgde geen specifieke kunstopleiding maar ontdekte drie jaar geleden haar creatief talent en bouwde verder op haar gevoel en intuïtie.
Zij begon met abstracte werken met acrylverf, groeide in het experimenteren met textuur en materiaal (zand, zilverpapier, plastiek) en werkt momenteel graag met gips. Haar werken gaan vaak over heel herkenbare emoties: verdriet, tijd, kwetsbaarheid, verliefdheid, ouder worden. Via haar kunst wil Roosens haar verhaal delen, in de hoop dat haar werk weerklank vindt bij anderen en een bron van troost en herkenning wordt.​
LindaRoosensArt, dat is textuur, emotie, symboliek, passie, authenticiteit en confrontatie.​​
​
Linda werd geselecteerd als exposant voor de kunstbeurs Lille Art Up! 2025.
.jpg)
Mort Amour
Fotografische kunst
​Bart Moeyaert en Patrick Vanryckeghem zijn 2 kunstfotografen die reeds geruime tijd samenwerken onder de naam MortAmour.Zoals de naam van het kunstenaarscollectief reeds doet vermoeden is in hun foto’s een link met de liefde en de dood nooit veraf. De foto's vertellen een verhaal over de schoonheid, maar ook over de kwetsbaarheid van het leven en de noodzaak om zorgvuldig met de natuur om te gaan. Dieren die een natuurlijke dood gestorven zijn, worden samen met fotomodellen op een unieke en kunstzinnige manier in beeld gebracht. Hierbij wordt het gebruik van schilderen op het lichaam en andere technieken niet uit de weg gegaan. De gestorven dieren krijgen op deze manier als het ware een tweede leven. Het werk dat MortAmour brengt is ongezien. Ze slagen er telkens in om de kunstscene te verbazen met hun nieuwe creaties.​
Ronny Arryn
Keramiek
Met dit keramiekproject brengt Ronny Arryn een ode aan de schoonheid van de vrouw, die hij vereeuwigt in keramiek. Hij is autodidact, pas enkele jaren geleden gestart en hij wil ongeremd kunnen werken met meerdere technieken, verschillende kleisoorten en vele glazuren of verven. Aan de ambachtelijke reproductie in klei van een deel van het vrouwelijk lichaam probeert hij steeds een artistieke toets toe te voegen, hetzij in de vorm, hetzij in de kleur. Daarmee wil hij uitdrukken dat schoonheid in elke vrouw zit en met wat zelfbewustzijn veruitwendigd kan worden. En vereeuwigd in keramiek. Hij benadrukt dat het weliswaar niet altijd even ernstig bedoeld is en nu en dan probeert hij ook iets ludiek of speels in het werk te brengen. Zoals dat ook eigen is aan het leven. Naast de vrouwentorso's in keramiek heeft hij ook een uitgebreide collectie keramiekschalen gemaakt. Hij noemt ze "de schalen met de vrouwelijke rondingen" en blijft zo bij zijn thema.​
Tezz Kamoen
Figuratieve kunst
Deze kunstenares presenteerde zich reeds op een van onze grotere tentoonstellingen. Tezz Kamoen weet de kunstwereld telkens opnieuw te verbazen met nieuwe inzichten en een ongelofelijk boeiende techniek. Er zijn niet veel kunstenaars die voortdurend verbinding weten te maken met het publiek en die blijven boeien, maar Tezz is wel degelijk één van hen.
Barmal
Expressionisme - Surrealisme
Als gevestigde kunstenaar in onze selectie, heeft deze visionair enkele van onze favoriete hedendaagse werken gecreëerd. Het werk van Barmal is ontstaan door inspiratie te putten uit mensen en de gemeenschap waarin ze leven. Hij wordt omschreven als onconventioneel en zijn werk wordt benoemd als de 'kunst van morgen'. Kunst zit hem in de genen. Barmal studeerde aan de Nikoladseschool en haalde de hoogste onderscheiding voor zijn werk. In 1999 vestigde hij de aandacht van internationale critici op een tentoonstelling in Kortrijk. Sindsdien is zijn werk te zien in Berlijn, Kassel, Parijs en Londen. Voor onze kunstenaars community is het van belang dat we mensen met zo'n bagage kunnen aantrekken..​
Ghislain
De Wilde
Mixed media, klei, keramiek, lood, staal
Reeds meer dan tachtig jaar loopt Ghislain DE WILDE rond op onze aardbol, in een voor hem zeer complexe wereld. Steeds zoekend naar allerlei mooie vormen probeert hij, schijnbaar eenvoudig en plezant, maar echt gedreven, de schoonheid metdiepe kern te smaken. Niet zomaar de schoonheid van de “dingen” rondom ons maar ook de schoonheid van de "mens" rondom ons, aan wie wij het beste en schoonste verplicht zijn.
Na zijn opleidingen aan de kunstacademie Oudenaarde, Zottegem en Kortrijk ontpopte hij zich tot een veelzijdig kunstenaar .Door zowel het bewerken als verwerken, van “klei" tot strakke eenvoudige keramiekstructuren; van “lood” tot sferen, sculpturen en tandraderen ; van “Cortenstaal en staal” …. tot monumentale werken, bereikt hij door zijn ambachtelijke en stilistische kennis waardevolle werken. Daarnaast kennen wij Ghislain ook als schilder in de “organische materieschilderkunst”. Zijn mixed-mediatechniek is rijk gevarieerd. Hij nam regelmatig deel aan tentoonstellingen in binnen- en buitenland met schilderijen en sculpturen.